Categoria: Curiosidades

“Alguém aqui já viu um filme com capoeira?”

Várias mãos levantaram. Mestre Risadinha sorriu.

“Então vocês já perceberam que o cinema ama a capoeira. Mas nem sempre amou pelos motivos certos.”

Os Primeiros Passos no Cinema

A primeira aparição notável da capoeira no cinema internacional foi em 1993, com o filme “Only the Strong” (“O Grande Desafio”, no Brasil). A história — um ex-fuzileiro naval que volta pra Miami e usa a capoeira pra disciplinar alunos problemáticos de uma escola — é um clichê do começo ao fim. Mas as cenas de luta, coreografadas com capoeiristas reais, foram revolucionárias pra época.

“‘Only the Strong’ tem todos os defeitos de filme americano sobre Brasil”, comentou Mestre Risadinha. “Mas fez uma coisa importante: botou a capoeira no mapa. Depois dele, o mundo inteiro quis saber o que era aquela luta-dança que ninguém nunca tinha visto.”

Besouro (2009)

O primeiro grande filme brasileiro totalmente dedicado à capoeira. “Besouro“, dirigido por João Daniel Tikhomiroff e estrelado por Ailton Carmo, conta a história de Besouro Mangangá com uma mistura de realismo histórico e realismo mágico — Besouro literalmente vira besouro e voa em algumas cenas.

“O filme não é documentário”, esclareceu o mestre. “É fantasia. Mas captura o espírito do Besouro — a rebeldia, a coragem, a mística. E as cenas de capoeira são de arrepiar.”

O elenco contou com capoeiristas profissionais nas coreografias, e a trilha sonora trouxe cantigas tradicionais. Mesmo com críticas mistas, “Besouro” é um marco: o primeiro blockbuster brasileiro sobre capoeira.

Madame Satã (2002)

Antes de Besouro, o cinema brasileiro já tinha produzido uma obra-prima sobre um personagem da capoeira. “Madame Satã”, dirigido por Karim Aïnouz, com Lázaro Ramos no papel principal, é um retrato visceral da Lapa dos anos 1930. Não é um filme “de ação” — é um drama sobre identidade, resistência e marginalidade.

Lázaro Ramos passou meses treinando capoeira para o papel. Suas cenas de luta são cruas, realistas, sem coreografia exagerada — refletindo a capoeira de rua que Madame Satã realmente praticava. O filme foi selecionado para o Festival de Cannes e ganhou prêmios internacionais.

“Madame Satã” fez algo raro”, refletiu Mestre Risadinha. “Mostrou que a capoeira pode ser cinema de arte. Não precisa ser só filme de porrada.”

Capoeira em Hollywood e Além

De lá pra cá, a capoeira apareceu em dezenas de produções:

• Pantera Negra (2018): as coreografias de luta dos Dora Milaje — as guerreiras de Wakanda — incorporam movimentos de capoeira. A luta de Okoye na Coreia tem ginga, esquiva e golpes circulares claramente inspirados na capoeira.
• Tekken e Street Fighter (videogames): Eddy Gordo (Tekken) e Elena (Street Fighter) são personagens que lutam exclusivamente com capoeira. Eles apresentaram a arte marcial para uma geração inteira de gamers.
• The Mandalorian (série): o dublê e coreógrafo Lateef Crowder, capoeirista americano, incorporou movimentos de capoeira nas cenas de luta da série.

“O cinema entendeu”, concluiu o mestre. “A capoeira é bonita demais pra ficar escondida. E enquanto tiver câmera filmando, a roda continua girando.”

“Fecha a roda. Baixa o berimbau. Respira.”

Mestre Risadinha não estava dando aula de movimento. Estava dando aula de silêncio — aquela pausa que acontece antes de toda roda de verdade começar, quando o cantador saúda Deus, os orixás e os mestres que já se foram.

“Vocês já perceberam que a capoeira, às vezes, parece uma religião?”

Dois Mundos Que Se Cruzam

A capoeira e as religiões afro-brasileiras — especialmente o Candomblé e a Umbanda — compartilham raízes profundas. Ambas vêm da África. Ambas foram perseguidas. Ambas sobreviveram disfarçadas, escondidas, misturadas com elementos do catolicismo pra enganar os senhores e as autoridades.

“No tempo da escravidão”, explicou Mestre Risadinha, “os africanos não podiam cultuar seus deuses abertamente. Então escondiam os orixás atrás dos santos católicos. Ogum virava São Jorge. Iemanjá virava Nossa Senhora dos Navegantes. E na capoeira, acontecia a mesma coisa — a luta virava dança, a dança virava oração.”

O berimbau, inclusive, tem origem nos rituais religiosos africanos. Antes de ser instrumento da capoeira, era usado em cerimônias de cura, de comunicação com ancestrais, de transe.

Os Orixás na Roda

Muitas cantigas de capoeira mencionam orixás diretamente. Iemanjá — a rainha do mar — aparece em “Tava na Beira do Mar” e em dezenas de outras cantigas. Ogum — o guerreiro, senhor dos metais e dos caminhos — é saudado em ladainhas como protetor dos capoeiristas. Xangô — o rei da justiça, senhor do trovão — é invocado quando a roda precisa de força e equilíbrio.

“Mas tem um detalhe importante”, ponderou o mestre. “Você não precisa ser do Candomblé pra jogar capoeira. A capoeira é aberta. Mas se você não entende nada da espiritualidade que está nas cantigas, você tá jogando pela metade.”

São Bento — o santo católico mais invocado na capoeira — é um exemplo perfeito dessa fusão. Protetor contra picadas de cobra e veneno, São Bento foi sincretizado com divindades africanas de cura. Quando Mestre Bimba cantava “Valha-me Deus, Senhor São Bento”, ele estava invocando uma proteção que atravessava dois mundos religiosos ao mesmo tempo.

O Corpo Como Templo

Na capoeira, há um conceito importante: o corpo fechado. É a crença de que o capoeirista pode ser protegido espiritualmente — por rezas, patuás (amuletos), fundamentos — contra o perigo. Besouro Mangangá era o maior exemplo: diziam que bala não pegava nele porque seu corpo estava “fechado”.

“Corpo fechado não é superstição”, ensinou Mestre Risadinha. “É estado de espírito. É confiança. É você entrar na roda acreditando que tá protegido — pelo seu mestre, pelos que vieram antes, pelo axé da roda.”

Ele fez uma pausa. “Mas não adianta ter corpo fechado e não treinar. Os orixás ajudam — mas a esquiva é sua.”

“Vocês já imaginaram um capoeirista no campo de batalha?”

Mestre Risadinha fez uma pausa. “Não precisa imaginar. Aconteceu.”

O Contexto: Guerra do Paraguai (1864-1870)

A Guerra do Paraguai foi o maior conflito armado da América do Sul. Brasil, Argentina e Uruguai enfrentaram o Paraguai durante seis anos sangrentos. O Brasil, precisando desesperadamente de soldados, tomou uma decisão que mudaria a história da capoeira: recrutar — ou melhor, forçar — capoeiristas para lutar.

Na época, os capoeiristas eram temidos nas ruas do Rio de Janeiro e Salvador. Eram habilidosos no corpo a corpo, rápidos, imprevisíveis. O governo brasileiro — o mesmo que criminalizaria a capoeira em 1890 — viu neles uma oportunidade. Mandou prender capoeiristas e os enviou para o front.

“É uma das ironias mais cruéis da história”, comentou Mestre Risadinha. “A sociedade perseguia a capoeira, mas na hora da guerra, eram os capoeiristas que iam pra linha de frente.”

O Batalhão dos Zuavos

Os capoeiristas foram incorporados principalmente nos Zuavos Baianos — um batalhão de infantaria que ficou famoso por sua bravura. O nome “zuavo” vinha dos soldados argelinos que serviam no exército francês, conhecidos pela agilidade e pelo uso de táticas não convencionais — qualidades que os capoeiristas brasileiros compartilhavam.

Há relatos históricos de que os capoeiristas baianos usaram suas habilidades de luta nos combates corpo a corpo. A ginga, a esquiva, os golpes de perna — tudo que era vantagem na roda se tornava vantagem no campo de batalha. Um soldado que sabia capoeira era mais difícil de atingir com baioneta e mais letal no combate próximo.

“Mas a guerra não é roda”, lembrou o mestre, sério. “Muitos não voltaram. A capoeira perdeu uma geração inteira de praticantes nos campos do Paraguai. É uma parte triste da nossa história.”

O Legado

A participação dos capoeiristas na Guerra do Paraguai teve dois efeitos contraditórios. Por um lado, diminuiu temporariamente a presença da capoeira nas ruas — tanta gente morreu ou ficou no exército que as maltas se enfraqueceram. Por outro lado, os sobreviventes voltaram com status de heróis de guerra, e seu conhecimento de luta foi reconhecido — pelo menos entre o povo — como algo valioso.

O governo, porém, não teve gratidão. Quando a guerra acabou e a República foi proclamada (1889), uma das primeiras leis do novo regime foi criminalizar exatamente aqueles que tinham lutado pelo país. O Código Penal de 1890 tornou a capoeira crime — uma traição que os capoeiristas nunca esqueceram.

“A capoeira”, concluiu Mestre Risadinha, “sempre esteve disposta a lutar pelo Brasil. O Brasil é que nem sempre esteve disposto a lutar pela capoeira.”

“Sabe por que o futebol brasileiro é o mais bonito do mundo?”

Mestre Risadinha fez a pergunta e já foi respondendo: “Porque nasceu do lado da capoeira.”

Os alunos — muitos deles fanáticos por futebol — se inclinaram. Essa eles queriam ouvir.

A Ginga Que Saiu da Roda e Foi Pro Campo

Não é força de expressão. A ginga do futebol brasileiro — aquela malícia, aquele drible de corpo, aquele jeito de enganar o marcador com o quadril — tem DNA de capoeira. E não é teoria de torcedor: é história documentada.

No começo do século XX, o futebol chegou ao Brasil como esporte de elite — praticado por filhos de ingleses e brasileiros ricos em clubes como o Fluminense e o São Paulo Athletic. Os negros e pobres não entravam. Mas assistiam. E quando começaram a jogar — nas várzeas, nos campinhos de terra — trouxeram com eles tudo que sabiam: o drible de corpo da capoeira, a finta da roda, a malícia do jogo de dentro.

“O primeiro grande driblador brasileiro”, contou Mestre Risadinha, “foi um cara chamado Arthur Friedenreich. Filho de alemão com brasileira negra, ele alisava o cabelo pra esconder as raízes crespas e poder jogar nos clubes de elite. E driblava como ninguém. A ginga dele vinha da rua — e a rua era território da capoeira.”

Dois Gênios, Uma Raiz

O maior exemplo da conexão capoeira-futebol é Garrincha — Manoel Francisco dos Santos, o Anjo das Pernas Tortas. Garrincha não fez escolinha de futebol. Aprendeu a driblar na rua, em Pau Grande, e seus movimentos tinham a mesma lógica da capoeira: corpo mole, quadril solto, ginga que engana.

“Olha o drible da vaca do Garrincha”, pediu o mestre. “Ele jogava a bola pra um lado, passava pelo outro, e o marcador ficava plantado. Isso é capoeira. Isso é fazer o outro achar que você vai pra esquerda enquanto você vai pra direita. Malícia pura.”

O outro gênio é Pelé. O futebol de Pelé — sua agilidade, seus dribles de corpo, sua capacidade de flutuar entre zagueiros — é frequentemente comparado à capoeira por estudiosos do esporte. Embora não haja documentação direta de que ele tenha praticado capoeira, seus movimentos carregam a mesma lógica de esquiva, improviso e malícia que definem a arte.

“Didi, o inventor da folha seca, também tinha capoeira no sangue”, acrescentou Mestre Risadinha. “O jeito que ele batia na bola — o corpo caindo, a perna subindo — parece uma meia-lua de compasso. Só que em vez de acertar o adversário, acertava o ângulo da trave.”

Da Roda ao Campo: Movimentos Que São Iguais

• Ginga → Drible de corpo: o balanço lateral da capoeira é o mesmo que o atacante usa pra despistar o zagueiro.
• Meia-lua de compasso → Bicicleta: o movimento giratório que Leônidas da Silva imortalizou na Copa de 1938 — “o Diamante Negro” — tem a mesma mecânica da compasso.
• Rasteira → Carrinho: a rasteira da capoeira e o carrinho do futebol são primos — a diferença é que no futebol você mira a bola, e na capoeira, o pé do colega.
• Esquiva → Finta: o jeito de tirar o corpo da linha de ataque na capoeira é idêntico ao drible de corpo que deixa o zagueiro no chão.

“O futebol brasileiro”, concluiu Mestre Risadinha, “é a capoeira que trocou o pé descalço pela chuteira, e o berimbau pela torcida.”